Exposition WABI SABI

Répartie sur les 840 m² de l’espace WABI SABI, l’exposition dédiée à l’art et à l’artisanat japonais fait de nouveau escale à Japan Expo. Dans la continuité des années précédentes, elle dévoile des œuvres et des techniques artistiques très diverses. Certaines sont aussi présentées par les artistes lors de démonstrations sur la scène de démonstrations.

Poupées hina en tissu ancien
Les poupées hina ont pour caractéristique principale les kimono qu’elles portent. Celles qui sont présentées ont la particularité d’être fabriquées à partir de tissus précieux du 19e siècle, une soie de bien meilleure qualité que celle d’aujourd’hui. Ces kimono étaient tissés par de grands artisans et les broderies et teintures de l’époque sont quasi-impossibles à reproduire aujourd’hui.

Teinture yuzen artisanale
La teinture artisanale yuzen se caractérise par une technique appelée itome qui consiste à dessiner le contour des formes en blanc. Une fois les contours terminés, on teint l’intérieur du motif à l’aide de différentes colles qui permettent de moduler l’intensité des couleurs. Pour terminer, on lave le tissu, puis on le passe à la vapeur d’eau bouillante afin de fixer les teintures.

Peinture sur céramique arita
La production de porcelaine arita yaki date du 17e siècle, dans la ville d’Arita. Elle est aussi connue sous le nom d’imari, nom du port d’où elle fut exportée plus tard. La porcelaine arita se reconnaît à ses couleurs : le bleu de cobalt, le rouge de fer et le fond blanc de la porcelaine, et la signature finale, l’or. Cette porcelaine est le plus souvent décorée de fleurs et parfois aussi de figures animales.

Patchwork
L’art du patchwork japonais est une technique d’assemblage de tissus qui remonte à la période Edo. Cet art était très populaire chez les femmes au foyer de l’époque. Il consiste à découper puis assembler des pièces de tissu afin de représenter des personnes, des fleurs ou encore des oiseaux.

Oshibana, l’art des fleurs pressées
L’art des fleurs pressées consiste à presser des fleurs, les faire sécher, puis les assembler élégamment afin de créer une image. Les fleurs sont très nombreuses au Japon et varient avec les saisons. On utilise souvent les fleurs pressées comme marque-page ou pour accompagner une lettre. Cet art est de plus en plus populaire au Japon.

Fleurs de perles
Les œuvres présentées sont constituées de plus de 40 000 petites perles et représentent principalement des fleurs. Les fleurs perlées ne sont pas à proprement parler un art typiquement japonais, mais les artistes japonais se sont approprié cet art depuis quelques années, et créent depuis des œuvres qui expriment parfaitement les traditions japonaises.

Art de la laque japonaise
L’art de la laque consiste à appliquer plusieurs couches de laque sur un objet en bois ou en papier jusqu’à obtenir la forme finale désirée. Le processus de fabrication est très complexe, selon des techniques bien particulières au Japon, à la Chine et à la Corée. Des chercheurs ont découvert, grâce à la datation au carbone 14, que les laques du département de Fukui étaient les plus vieilles du monde, remontant à plus de 12 600 ans.

Crêpe de l’époque d’Edo
Le crêpe de l’époque d’Edo est une technique japonaise datant du début du 17e siècle. Il était utilisé notamment pour la confection des kimono en soie les plus raffinés. Leskimono de l’époque encore en bon état sont très rares et ont aujourd’hui une très grande valeur. À l’époque d’Edo, toutes les personnes de haut rang se devaient d’en posséder.

Lavis japonais
La peinture à l’encre de Chine est un art mêlant l’encre de Chine et les peintures à l’huile. C’est un savant mélange entre le blanc du papier et de l’eau, les couleurs de la peinture à l’huile, et les démarquages de l’encre de Chine au noir profond. Le tracé du pinceau se doit d’être vif et net, la beauté qui découle du tracé représente ainsi l’émotion de l’artiste à un instant précis.